Paulo Pires representa o Mato Grosso no 38° Panorama da Arte Brasileira do MAM
Obras de Paulo Pires integram a 38º edição do Panorama da Arte Brasileira do Museu de Arte Moderna de São Paulo, que inaugura dia 5 de outubro, no Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (MAC-USP). A mostra intitulada “Mil graus” alude à expressão coloquial indicativa de elevada intensidade.
Sob curadoria de Germano Dushá, Thiago de Paula Souza e Ariana Nuala, a seleção é composta por obras de 34 artistas, de 16 estados brasileiros. “A mostra se orienta pelo interesse por formulações ligadas à experimentação, ao risco intenso, às situações radicais, às condições extremas marcadas pelo calor — metafísico, metafórico e climático —, e aos estados — da alma e da matéria — que nos põem diante da transmutação como destino inevitável e imediato”, explicam os curadores.
Paulo Pires é o único representante do estado do Mato Grosso na mostra. Seu trabalho parte da observação atenta do arenito, que em estado natural já indica para o artista, em dimensões e formato, os caminhos para a formalização das esculturas. Por meio das pedras, o artista expressa sua visão sobre a figura humana, seja isolada, em duplas ou em multidões, em posturas de introspecção ou interagindo com outros corpos. As esculturas alcançam expressividade na disposição de cada parte do corpo, tanto no espaço quanto em relação umas às outras.
As quatro obras de Paulo Pires presentes na exposição revelam um equilíbrio entre seu estilo característico e a versatilidade de suas composições. Em “Os desejos da pedra” (2023/2024), uma escultura de grande formato, corpos se amontoam em uma montanha humana, evocando tanto a gênese quanto a dinâmica do desejo e da aproximação. O trabalho convida o espectador a explorar os detalhes das interações. A obra “Os desejos da pedra” (2023) apresenta uma versão menor desse empilhamento, desafiando a gravidade, enquanto “O namoro da pedra” (2021) e “O consolo da pedra” (2024) intensificam a energia ao representar a fusão profunda entre dois corpos entrelaçados.
Imperdível!
38º Panorama da Arte Brasileira: Mil graus
Curadoria de Germano Dushá, Thiago de Paula Souza e Ariana Nuala
Coletiva com participação de Paulo Pires
Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo, MAC-USP
Av. Pedro Álvares Cabral, 1301
térreo e terceiro andar
ter – dom, das 10h às 21h
de 05 de outubro de 2024 a 26 de janeiro de 2025
Works by Paulo Pires are part of the 38th edition of the São Paulo Museum of Modern Art’s Panorama of Brazilian Art, which opens on 5 October at the Museum of Contemporary Art of the University of São Paulo (MAC-USP). The exhibition entitled ‘Mil graus’ alludes to the colloquial expression indicating high intensity.
Curated by Germano Dushá, Thiago de Paula Souza and Ariana Nuala, the selection is made up of works by 34 artists from 16 Brazilian states. ‘The show is guided by an interest in formulations linked to experimentation, intense risk, radical situations, extreme conditions marked by heat – metaphysical, metaphorical and climatic – and states – of the soul and of matter – that put us before transmutation as an inevitable and immediate destiny,’ explain the curators.
Paulo Pires is the only representative from the state of Mato Grosso in the exhibition. His work is based on careful observation of sandstone, which in its natural state already indicates to the artist, in terms of size and shape, the ways in which the sculptures will be formalised. Through the stones, the artist expresses his vision of the human figure, whether alone, in pairs or in crowds, in introspective postures or interacting with other bodies. The sculptures achieve expressiveness in the arrangement of each part of the body, both in space and in relation to each other.
The four works by Paulo Pires in the exhibition reveal a balance between his characteristic style and the versatility of his compositions. In ‘The Desires of Stone’ (2023/2024), a large-format sculpture, bodies pile up on a human mountain, evoking both the genesis and the dynamics of desire and closeness. The work invites the viewer to explore the details of the interactions. The work ‘The desires of the stone’ (2023) presents a smaller version of this stacking, defying gravity, while ‘The courtship of the stone’ (2021) and ‘The consolation of the stone’ (2024) intensify the energy by representing the deep fusion between two intertwined bodies.
Not to be missed!
